Die Band NIQ spielt eine spannende Melange aus lateinamerikanischen Rhythmen, Jazz-Standards, Filmmusiken und klassisch-konzertanten Elementen. Einen Schwerpunkt, der mit viel Spaß vorgetragenen Interpretationen, bildet die spontane Improvisation. Lieder zum Tanzen und Träumen, beispielsweise von Sting, Antônio Carlos Jobim oder Carole King versprechen der Sänger Puck Bolt, Ben Neubrech an der Gitarre, Ralf Schohl am Bass und Günter Bozem an den Percussions.

Erleben Sie Raffaele Mani, einen „Musiker von großer, künstlerischer Vielseitigkeit, der das Klavier wahrhaftig zum Singen bringen kann“, wie er in der internationalen Presse gelobt wird, in einem Solokonzert am Klavier. Mit Werken von Sgambati, Gluck, Liszt, Scarlatti, Soler, Mompou und Granados wird Mani Stücke internationaler Komponisten unterschiedlicher Jahrhunderte interpretieren.

Vassily Dück experimentiert und interpretiert auf dem Akkordeon eigene Kompositionen und Musik aus den Genres Swing, Pop und Rock. Darüber hinaus spielt er Tangos von Astor Piazzolla, klassische Stücke von J. S. Bach und A. Vivaldi sowie traditionelle französische und russische Musik. Vassily Dück wird diese Stücke solo ohne Begleitung spielen und dabei eine Vielzahl von Tasten- und Knopfvarianten seines Lieblingsklangerzeugers verwenden. Der Akkordeonist Vassily Dück studierte in Novosibirsk/Russland am Staatlichen Konservatorium, legte neben seiner Solisten-Ausbildung auch sein Diplom als Musikpädagoge ab und ist mehrfacher Wettbewerbs-Preisträger. Mit großer Freude wird Dück daran gehen, mit den Klischees zu brechen, mit denen er sich immer wieder konfrontiert sieht.

Großer Saal, Musikschule

Uta Desch präsentiert sehr melodische, deutschsprachige Songs, die alle mit der Ukulele entstehen und die sie mit ausdruckstarker Stimme und einer ordentlichen Portion Humor vorträgt. Auch ein paar groovige Coversongs werden zu hören sein. Begleitet wird die Aschaffenburger Sängerin von Boris Daus an der Akustikgitarre und Udo Erbe am Kontrabass. Die drei haben ein musikalisch feinsinniges und überaus unterhaltsames Programm zusammengestellt.

Eine musikalische Reise von Bad Nauheim bis in den Tropischen Regenwald. Das „Ensemble Flautando“ spielt Weltmusik von europäischer Klassik über afrikanische Rhythmen bis hin zu südamerikanischen Tänzen. Mit typischen Folklore-Rhythmen, ausgelassener Beschwingtheit und Romantik pur, geht es in einem musikalischen Streifzug durch die fantastische Musikwelt aller Kontinente. Die 8 Flötistinnen aus Frankfurt bringen das gesamte Klangspektrum der Blockflötenfamilie von der Sopranino bis zum Subbass zu Gehör. Hin und wieder gesellen sich auch Flöten und Percussion-Instrumente anderer Couleur hinzu, die mit dem Klang der Holzflöten verschmelzen und in eine ausgelassene Beschwingtheit hinein pulsieren. Mit eigens für das Ensemble geschriebenen Arrangements verströmt sich der Flötenzauber im Raum von Herz zu Herz. Lust auf eine spannende Musikreise?

Dirigent: Hamed Garschi

Solistin: Usha Kapoor (Violine)

• Astor Piazzolla: „Five Symphonic Tangos“
• Georg Gershwin: „Fantasy on Porgy and Bess“ für Orchester und Solo-Violine (Arr. Alexander Courage)
• Antonín Dvořák: 9. Sinfonie e-Moll op. 95 „Aus der neuen Welt“

Tickets ab 20 €/ 16 € ermäßigt, Abendkasse: ab 22 €/ 18 € ermäßigt;
Vorverkauf: Bad Nauheimer Tourist-Info oder online unter: 

https://bad-nauheim.reservix.de

Musikschule Sprudelhof 11, Großer Saal

Großer Saal, Musikschule

Der königliche Meister der höfischen Festivitäten hat für das erlauchte Publikum ein blaublütiges Programm zusammengestellt. Zum Vortrag gelangen Werke aus den royalen Federn der Queens und Kings der Pop-Musik in jazzigem Gewand. Das Quartett um die charismatische Sängerin Andrea Wormsbächer spielt Titel von Prince, Michael Jackson, Queen und deren Verwandten. Unterstützt von Christoph Schöpsdau am Piano, Giovanni Gulino an den Drums und Alexander Holz an Bass und Gitarre.

Großer Saal, Musikschule

Wohl kaum eine andere Kammermusikformation ist in der Lage, eine solche Klangvielfalt zu erzeugen wie das Celloquartett. Von dunklen Bässen bis hin zu den höchsten Obertönen stehen dieser außergewöhnlichen Formation nicht nur die unterschiedlichsten Klangschattierungen, sondern vor allem sämtliche musikalische Stilistiken und Ausdrucksweisen zur Verfügung. Mit Musik von Pachelbel bis Nirvana, über Jazz, Pop und Filmmusik, kennen Christopher Herrmann, Larissa Nagel, Christine Roider und Gabriel Mientka von Cellharmonics keine musikalischen Grenzen.

Irith Gabriely an der Klarinette und Misty Schaffert am Klavier bieten ein besonderes musikalisches Erlebnis. Mit Werken der Komponisten Felix Mendelssohn Bartholdy, Alvin Etler, Mieczyslaw Vainberg und Leonard Bernstein verbinden sie klassische Musiktraditionen mit den lebhaften Klängen des Klezmer. Diese Fusion spiegelt die Vielfalt und Tiefe der musikalischen Ausdrucksformen wider und lädt das Publikum ein, in eine Welt voller Emotion und Geschichte einzutauchen. Das Konzert verspricht, ein unvergessliches Ereignis zu werden, das die Herzen der Zuhörer berührt und gleichzeitig eine Brücke zwischen verschiedenen Kulturen und Epochen schlägt.

Was einst mit Straßenmusik und Wohnzimmerkonzerten begann wurde längst größer und professioneller. Aber ihren Straßenmusik-Charme hat FEE unterwegs nicht verloren. Und den spürt man, wo immer man sie sieht und hört. Ihre Songs sind ungestüme Oden ans Leben, skurrile Beobachtungen, Selbstironie, vertraute Schwesternhaftigkeit. Alles geht, was von Herzen kommt. Liedermacherin FEE vereint in ihrem Programm „Zwei Jahre“ Neoklassik mit Songwriter-Pop. Begleitet wird sie am Klavier von Jona Heckmann.